La caja misteriosa

"No podemos reinventar la rueda, pero somos capaces de imaginar", Foster dixit.
Es lo que ofrece la 'mistery box'.
¿A quién no le agrada un buen misterio?
No importa lo que hay dentro, es la mitad de la diversión.
'Foster': genial filme dirigido por Jonathan Newman (Inglaterra, 2011).
La mayestática Toni Collete (personaje central de Muriel's Wedding, 1994, predilecta película); el pequeño Maurice Cole y otros personajes, hacen de esta comedia-drama, una delicia.
Largometraje premiado en distintos festivales de cine, no los de siempre.
Interesante opción.
Inmejorable aportación.

Mafalda (50 años de tener 7)

Apasionada de las historietas en la infancia, me acompañaron en aquellos tiempos: Lulú, Periquita, Lorenzo y Pepita, Gasparín, Riqui Ricón, Donald, Copete, Hugo, Paco y Luis, Madame Mim, Archie, Torombolo, Sal y Pimienta, la Zorra y el Cuervo, entre otros personajes.
Con Mafalda, a quien veía en las vitrinas de la librería que solía visitar con mis padres, no tuve trato estrecho en aquellos tiempos. Más de una vez hojee las ediciones apaisadas de sus tiras y no les entendí.
Pasaron los años.
Cuando comencé a leer a Herman Hesse, Ortega y Gasset, Jostein Gaarder, encontrándome en un nuevo mundo de revelaciones, me regalaron una taza que hasta ahora conservo –y en este momento contiene mi café-. Es de Mafalda, cinco escenas distintas, columpiándose feliz, hasta que ‘pone los pies en la tierra’, y es cuando dice que se acaba la diversión. Dentro de la taza, Libertad, la amiga de Mafalda refiere: ¡Lo que es ser realista!
De ahí nació mi pasión por Mafalda, comprando en Sanborn’s, en la medida de lo posible, esas ediciones apaisadas que leía y volvía a leer.
En 2010 cumplí 40 años, y un querido amigo me regaló la edición ‘Toda Mafalda’. Como su nombre lo indica, son todas las tiras que Quino hizo sobre ese inmenso personaje.
Me gusta Mafalda por su filosofía de la vida, su genial sentido del humor, curiosidad y claridad en sus ideas. También porque le preocupa el mundo, como a mucho de nosotros, y lo que hacemos al respecto, no es suficiente.
Es curioso que Quino, en un contexto político determinado, haya podido percibir tanto del presente universal y porvenir. Seguimos con las agujetas mal amarradas, tropezándonos con nuestros mismos pasos.
Los personajes de las tiras de Mafalda muestran, de un modo divertido, diversas formas de ser de los adultos: el afán de riqueza de Manolito; el carisma de Felipe, así como su angustia permanente; la envidiosa y egocéntrica Susanita; las deducciones ingenuas de Miguelito; la sencillez de Libertad; la inocencia y rebeldía de Guille; y por supuesto, los padres de Mafalda, una ama de casa que abandonó sus estudios para casarse y un agente de seguros; ambos responsables, amorosos y, comúnmente en aprietos con las preguntas de su hija.
50 años de Mafalda. ¡Gracias Quino!
Que sigan subsistiendo tantas ideas, y... las hagamos realidad.

“¿Y si en vez de planear tanto voláramos un poco más alto?”

Pd. Recomendable el artículo de Leila Guerriero sobre tema de Mafalda y su aniversario, en

‘El País’: http://cultura.elpais.com/cultura/2012/03/13/actualidad/1331659623_507858.html

De la libertad y distintos vuelos

En la infancia, por pasión de mis padres a la lectura, existían siempre libros y revistas en casa.

Destaco ahora un par: ‘Juan Salvador Gaviota’ y ‘Ningún lugar está lejos’, de Richard Bach.

Aunque en ese periodo de mi vida no entendía del todo la intención espiritual de esas fábulas, sí me recreaba en las imágenes de tales ediciones, así como en algunas frases que abonaron a la idea de libertad que ha ido forjando y direccionando mi existencia.

Esto viene a mención porque recientemente vi la película “Juan Salvador Gaviota”, de la que no tenía información que existiera.

Sorprendida de que esa pieza magistral, con grandiosos efectos, haya sido filmada en 1973, producida y dirigida por Hall Bartlett. Nominada al Oscar, con una banda sonora del legendario Neil Diamond, ganadora de un Grammy y un Globo de Oro.

Paralelamente, confirmar que mi concepto sobre las gaviotas (tengo percepción semejante con las palomas), no son las aves ideales con las que se debería representar la libertad y la paz, respectivamente.

Ambas especies son belicosas, de hábitos sucios y generadoras de circunstancias que deterioran el entorno natural y cultural.

La historia de ‘Juan Salvador’, radica justamente en lo referido; ir más allá del comportamiento natural de las gaviotas (beligerantes y con una idea de volar limitada), actitud por la que Juan es expulsado de la bandada.  

Sin embargo, la historia de Bach no hace a Juan Salvador un ser que desprecie su origen; al contrario, es volar también para aprender y enseñar a la bandada que hay otros mundos que se logran a través del amor, del respeto y el perdón.

La libertad no es finalidad, si no está vinculada a mostrarles a otros esa capacidad.

Después de muchos años entiendo la lección de Richard Bach, de quien me entero que actualmente vive en Illinois, cuenta con 75 años, y su etapa de piloto de aviación se refleja en su faceta de escritor.

Algo ocurre al volar, ¿será que se enriquecen los sentidos?, como le ocurrió a Antoine de Saint-Exupéry, autor de El Principito, entre otras obras.

Una frase de Bach para cerrar esta impronta:

"Eres maestro de lo que has vivido, artesano de lo que estás viviendo y aprendiz de lo que vivirás."

Buen vuelo.

Artesanías

La artesanía representa una actividad cultural que expresa lo más profundo del alma de un pueblo. Sentimientos y esperanzas conectadas con la identidad nacional.

Es tan generosa que, ligada a las bondades históricas y naturales de la nación, es capaz de generar puestos de trabajo y riquezas que ayuden a combatir la pobreza y a impulsar el desarrollo económico y social.

En palabras de Octavio Paz, “es el objeto hecho con las manos que guarda impresas, real o metafóricamente, las huellas digitales de quien lo hizo. Esas huellas no son la firma del artista, no son un nombre; tampoco son una marca. Son más bien una señal: la cicatriz casi borrada que conmemora la fraternidad original de los hombres”.
En México, esta riqueza es inmensa: canastas, tapetes, rebozos, bateas y tantas creaciones más, entre belleza y utilidad, rito y hábito; el objeto artesanal nos da lecciones de sociabilidad, orgullo y pertenencia.
La vía que tienen los pueblos para contar su historia y mostrar su creatividad; su importancia es tanta que debe encontrarse en la visión política de los diversos ámbitos de gestión.
Es cultura, economía e identidad.

El mundo se divide en...

Mujeres y hombres; igualdad en derechos y obligaciones es fundamental en cualquier sociedad.
Ese no es tema nodal en este texto.
El mundo se divide en quienes leen por pasión, y aquellos que no.
En las y los que gustan de placeres suaves, y quienes no saben o no les interesa enterarse que existe esa posibilidad.
En quienes destinan tiempo y brío en que otro mundo sea posible, y aquellos que no les resulta importante.
En quienes viven biográficamente y otros, biológicamente.
Las razones de cada segmento es respetable.

Cuando se ama

Esa 'ave raris' que se comprende en categoría de lo inclasificable.

No sucede en lo cotidiano.

Cuando se ama, no se exige; no hay egoísmo, deseo de posesión, ni celos.

Se ama, simplemente.

Y en el afán de entrega no se espera nada a cambio.

Sin embargo, hay conexión y reciprocidad. 

Como muestra, que en una frase común de saludo, perciba él o ella, que algo sucede, y pregunte... ¿qué te pasó?

Cuando se ama a alguien, no es cuestión de suerte ni coincidencia. 

Es un tejido fino, constante y de dos; con semejantes ideales y principios.

Ese feliz encuentro con la persona que se admira, quien seduce con inmensas formas; y se comparten risas y lágrimas.

¡La vida en sí! Con sus crestas y valles.

Amar no es sufrir, aunque lo diga una canción.

Cuando se ama, se queda uno mirando el techo por largo tiempo, y si siente la necesidad de acompañarle, va y se hace presencia.

Cuando se ama, el firmamento estelar se amplía, y es posible tocar la luminosidad de las estrellas.

¡Oh, fortuna!

De la solidaridad...

'Looking for Eric', a modo de título de película puede sugerir: a) drama; b) acción policial; o, c) misterio.
Sin embargo, el filme británico (2009), laureado en el festival de Cannes, con guión de Paul Laverty; dirigido por Ken Loach, con la participación del ex jugador profesional de futbol Éric Cantona y el ex bajista de 'The fall', Steve Evets, es todo ello y más.
La personalidad de Cantona, de origen francés, estrella del Manchester United en los años 90'; ni mejor ni peor que cualquier ser humano (con un carácter complejo y explosivo) no intenta reivindicarse, simplemente mostrar sus experiencias de la vida.
En lo que ve a Steve Evets, que interpreta un cartero con una vida saturada de problemas; tampoco queda en el filme como el héroe; simpemente vive, actúa y va tras sus sueños, intentando resolver también sus múltiples frustraciones.
Una película que se refiere al futbol, sin que sea el vértice; al consejo de un amigo, sin que tampoco sea la línea nodal.
La idea que queda, al final, es de solidaridad; de esa suerte que tenemos -felizmente- muchos, de contar con un equipo (sea de cualquier naturaleza), donde la gloria no es algo personal, sino confiar en que el pase de la gran jugada (acción), sea plena en que él o ella (o ellos) no fallarán.
Es necesario verla, para entender una perspectiva que ya no solemos tener presente.
Es así.

Maíz...

Maíz, México.

Nos convoca gramínea.

Galeano escribió...

“…Y cuando el maíz está crecido, la gente de maíz lo muele sobre la piedra

 y lo alza y lo aplaude, y lo acuesta al amor del fuego y se lo come, 

para que en la gente de maíz siga el maíz caminando 

sin morir sobre la tierra.”

‘Sanampay’, canta su danza: 

http://youtu.be/PE4XQnx95Aw

2012: inicio, crecimiento o culminación

Ningún año tiene fatalidad, es la vida y su calidad e intensidad la que posibilita o limita mayor o menor tiempo.

Nacerán hermosas criaturas en 2012; quizá moriremos algunas y algunos; sobreviviendo los más, si es posible.

No es el año, es la vida.

El fin del mundo no es un día, es cualquier instante.

Y lo único que creo al respecto, es que si te encuentra la muerte, al estilo de Ingmar Berman, ponle en jaque, por honor.

Hemisferio norte y estación sin reloj

La llegada del invierno, en un avanzado diciembre y con una tardía partida, me ha resultado difícil de sobrellevar desde la infancia.
El frío que caracteriza a dicha estación llega desde antes, a inicios de noviembre; así que tenemos un permisible 'otoño'.
También una tolerante' primavera', porque ella comienza a hacer su trabajo desde finales de febrero, pero sigue siendo invierno, hasta avanzado el mes siguiente.
El verano no es vecino del invierno; sin embargo, le presta en ciertos lugares su contexto (sol, lluvia, vientos dulces), y ello sin pedirle cuota.
Es así que he llegado a la conclusión que es la estación más caprichosa que existe e, incluso, algo falaz, porque hay momentos en sus días, que como dijo un amigo hace años, 'desmienten cualquier invierno'.
Pese a lo expuesto, no dejo de reconocer al invierno como generador de elegancia, de calor humano y de maravillosas transformaciones en nuestro organismo.
Del armario salen tonos verde musgo, rojo quemado, gris acero, azul prusia, negro mate; también botas largas y bufandas enredadas al cuello, semejando un cálido nido de golondrinas.
Coinciden en esa estación convivencias con gente que se ama, y también el cambio de estrategias de nuestras defensas orgánicas.
Al hacer balance, solo me queda pedirle al viejo Bóreas, ese viento del norte que acerca el frío invernal cada año, que trate de ser más puntual en llegar y retirarse.
Y agradecerle que merced a su temperamento, Tchaikovsky tuvo inspiración para componer la obertura que lleva en su nombre el año de la hazaña rusa contra los franceses (1812).

Me apena que haya perdido esa batalla Napoleón y su ejército, pero alguien tenía que sacrificarse para motivar la genialidad de Tchaikovsky.

Es la vida.

Escarlata

'Armonía en rojo (escarlata), Henry Matisse, 1908. 

La letra ... (Nathaniel Hawthorne, 1850) historia donde la dignidad se antepone a una sociedad injusta e hipócrita.
Estudio en ... Sir Arthur Conan Doyle, hace figurar por primera vez a Sherlock Holmes.
'Escarlata', el nombre de Scarlett O'Hara castellanizado en la película doblada, basada en aquella inmortal obra.
Carmesí fino (con orígenes árabes y bizantinos, que aluden a tejidos de lana o lino adornados con marcas en forma de anillos o círculos)
Deseo de nombre para un perro, en lo futuro. El que vive en casa lleva el suyo, y le va.
Escarlatas rayos que acompañan alboradas y atardeceres; en hojas del otoño que hace danzar el viento.
'Escarlata'... de mi colección de hermosas palabras.

Bitácora personal, un año.

Diciembre de 2010; nace este blog.'Viento en viaje'.

Una bitácora digital que cumple su primer año de vida.

A través de esta opción he compartido placeres, reflexiones, indignaciones.

Un espacio libre como el viento; constante, en la medida del tiempo libre.

No imaginé que en 12 meses podría llegar a más de 10,000 visitas.

¡Gracias! a mis amigos cercanos y a gente de redes que no conozco,

pero respeto inmensamente, por ese tejido amistoso y profundo.

Reflexiones sobre tema de todos los días

El primer artículo periodístico que escribí, hace varios años, fue sobre el tema del 'grafiti' [del italiano graffiti, que alude a grafito].

Mencionaba la falta de respeto, de parte de los jóvenes, a la propiedad privada; que necesitaban foros de expresión, y eso lo podían posibilitar las instituciones y bla.

Esta mañana de domingo (20n), que traía consigo un fluír fresco y suave, me entero, al salir al mercado, del hallazgo.

Seguramente fue durante la noche, cuando un grupo de jóvenes marcaron sus 'expresiones' en el portón de casa.

Después de la seria molestia que me generó tal suceso, pensé en ellos (lo que engendra el comportamiento); en su desafío ante la sociedad y las autoridades.

Es inconformidad con el 'statu quo' que les ha tocado vivir; símbolos de mostrar poderío sobre todos grupos, e inicios de carreras delictivas, en algunos casos.

El spray metálico se adhirió, además al portón, a una preocupación más por el futuro de las nuevas generaciones.

Necesitamos -más y variadas- fórmulas creativas para desactivar en la juventud ímpetus ilícitos contra la colectividad de la que forman parte.

Y para hacer catarsis, escribo por primera vez un exalto linguístico (aunque verbalmente los use, solo en caso extremo):

¡Cabrones!

Tolerancia: 16 de noviembre y el resto del año

No hay convivencia sin tolerancia mutua.

Como en las piezas mecánicas, la tolerancia hace que algo pueda funcionar, a modo de engranaje; un esfuerzo, dentro de cierto rango; el concepto conduce a otro: el respeto.

Difícil pensarlos separados.

Los seres humanos de nuestro tiempo, según expertos, tenemos un déficit de tolerancia

 por el alto nivel de estrés.

Vivimos desesperados: que el semáforo encienda la luz verde; oprimir el botón del elevador cuando ya nos indicó que viene; y un sinfín de conductas más.

Vuelvo a Comte-Sponville:

“La felicidad si se la sopesa, no puede consistir en algo raudo,

que haga la visita forzada, con premura y desaliño.

Por el contrario, la felicidad desprende una idea bien peinada, azucarada y lenta.

Buscar la felicidad desesperadamente consiste en no estar a su espera.

De esa manera, el placer, cuando llega, se derrama con milagrosa prodigalidad y no se pondera como una ración más o menos copiosa respecto a lo pedido”.

Michoacán, un 13 de noviembre

La democracia se ejerce, aconsejan.

La libertad de decisión se plasma, dicen.

Derecho y obligación de votar, está escrito.

Mi corazón está en la izquierda del cuerpo,

se lamenta no coincidir, esta vez, con la opción política de la boleta.

En el centro, el alma, que no encuentra cobijo con la propuesta.

Con la derecha escribo, aunque tampoco es guía de inclinación ideológica.

Cuando el sufragio ha de ejercerse, ante un panorama desolado,

donde la realidad dice 'determinarse por lo menos peor',

me pregunto si la democracia era esto.

Buscaré la credencial e iré a la casilla,
solo para no sumarme a la apatía de la abstención.

Estando en el cubículo, llegará la decisión.

Ojalá.

Viajes inesperados



Fotografía tomada el 2 de noviembre de 2011, sin ficha técnica, solo queda mencionar el magnífico aporte.

 La luz que las sombras esconden.
Imaginar sin fronteras.
Surrealismo fecundo.
Crisálidas, ruecas, castillos, lunas y estrellas.
La magia no es del pincel, es de la mano que le imprime movimiento y plasma.
Noches abismales, ríos que cantan, viajes.
Remedios Varo Uranga (1908, Gerona, España; 1963, Ciudad de México).
Su última obra "Naturaleza muerta resucitando".
Y como ella, su presencia no deja de tener aliento; resucita en cualquier parte.
En este noviembre de 2011, un par de jóvenes creadores llevaron a la escultura a pléyade de sus personajes; irónicamente los colocan a todos en pos de la muerte.
No pusieron sus nombres.
Lo anterior, en un concurso de altares en Morelia, Michoacán.
Esa búsqueda que, en rigor, no lo es, porque es la propia muerte quien nos encuentra.
Remedios Varo lo sabía, y se atrevió con su pincel a resucitar la naturaleza muerta, le dio también vida a los sueños y presencia a la imaginación.
El ejercicio de este par de artistas, en honor a Remedios Varo, le imprimió un motivo inmenso a este noviembre.

Entre la sorpresa y el asombro

Aquella tarde el asombro estaba reflexivo, recargado sobre un pino pensaba en su naturaleza de ser sombra al inicio, para luego ser luz.

Le gustaba que las personas usaran su figura para… sorprenderse.

Esa inquietud de llamarse asombro, para terminar en sorpresa no le terminaba de cuadrar.

La sorpresa, que esa misma tarde llevaba un brillo en sus formas, se detuvo en aquel árbol en que el asombro se recargaba, para preguntarle qué era lo que le sucedía, se le advertía algo turbado.

El asombro le compartió su reflexión. Le explicó que cómo de ser quien daba motivo a la emoción que se descubría desde la oscuridad, terminaba en sorpresa; y así el crédito se lo llevaba ella; justamente con quien estaba en ese momento charlando.

La sorpresa, sin turbarse, le explicó que ella surgía de cualquier momento inesperado, sencillo o complejo, que podía ser positivo o negativo el impacto; una especie de consecuencia; en cambio, el asombro era una capacidad maravillosa que toda niña o niño tenían; y con suerte, muchos adultos conservaban hasta sus últimos días.

El asombro quedó perplejo con esa revelación, y su gesto cambió de inmediato.

La sorpresa lo tomó del brazo, invitándole a pasear por el bosque que se abría en el horizonte.

Submarino

Ahora que comprueben lo idóneo de las cavas submarinas,  por qué no mudarse al fondo del mar.

En Mont Saint Michel han metido botellas de champaña brut premier a cofres de madera, a quince metros de la superficie, para ver si el espumoso maduró y obtuvo mejor sabor, por la temperatura constante, el movimiento del mar que mece las botellas y la inexistencia de rayos UV.

Quizá sea un buen lugar de refugio, tranquilidad... añejamiento.

De recetarios y trozos

Referirme a una película de 1.21 minutos que la vi en trozos; 7 para ser exacta, quizá no sea elemento para recomendarla; pero daré razones, y puede cambiar la primera impresión.
Bien.
El miércoles de la semana anterior, en un momento de reposo, puse en el aparato reproductor la cinta 'Julie & Julia'. De entrada, me gustó la voz aflautada que hace la genial Meryl Streep en su papel de Julia Child. También la energía de Amy Adams, como Julie Powell. Empezaba a comprender el entorno cuando una llamada inesperada, algo urgente por hacer.
Al día siguiente, colocada en el punto de la historia donde la suspendí, supe de la pasión de ambas protagonistas por la cocina francesa; por algo, no avancé más de un par de episodios.
El sábado me dije: 'hoy la termino de ver'; no hubo espacio. El domingo temprano la volví a poner, situándome en el episodio que seguía; me abrazó un sueño matutino, de esos que no se despedician, aunque se enfrié el café.
El lunes y el martes; breves siestas vespertinas, motivadas por un cansancio fatal, dejaron la película correr.
Esta tarde le abrí espacio exclusivo; me sentía como quien tiene una tarea por hacer, y que posterga, posterga.
No es la intención contar la trama; únicamente compartir (y corroborar una vez más) que las pasiones por algo que se descubre, son el guión de la vida, con todo y sus crestas y valles.
El amor de pareja, que no es parte fundamental de la historia, la convierte en una delicia. Devuelve, incluso, la confianza, el sueño, en poder amar así.
El soundtrack no tiene despercidio; tampoco la fotografía; los olores, los consejos culinarios, la fortaleza de la constancia, en fin.
No es de las mejores películas de mi catálogo personal, he de admitirlo; sí la única vista en tantos trozos.
Ahora que investigo la ficha de la cinta, me entero de su crítica positiva; que fue filmada en 2009, y más.
Se la recomendaría a una amiga, a un amigo, que quiera pasar una tarde o, varios retazos de días, presenciando la historia de dos mujeres, apoyadas por sus respectivas parejas, que soñaron con hacer de su pasión un recetario, para compartirlo.
Pd. Amo la cocina de fin de semana, sin prisas, con jazz de fondo, una copa de tinto por ahí, y en buena compañía. Investigaré si "Mastering the Art of French Cooking', se encuentra publicada en español; y les cuento.

Barco de papel

Navega el barco de papel en el río de Heráclito.

Va contento, desafiando piedras y ramas.

Y aunque lo sepa, continúa.

¿Quién no?

También seremos papel mojado.

En tanto, navegamos.